Classes à horaires aménagés danse
CHAD LYCEE (SECTION S2TMD)
Baccalauréat Sciences et Techniques du Théâtre, de la Musique et de la Danse
Établissement scolaire partenaire
Lycée La Fontaine
1, Place Molitor, 75016 Paris
Tél. : 01 46 51 16 00
Proviseure : Mme CORTES
>> Site TMD-Lycée La Fontaine
A qui s’adressent les classes S2TMD Danse ?
Les classes S2TMD danse ont été créées pour permettre à des élèves de suivre conjointement un enseignement général et un enseignement chorégraphique.
Pour s’y trouver à l’aise, l’élève doit manifester une motivation certaine doublée de dispositions pour la danse.
Son niveau d’enseignement général devra être comparable à celui d’un élève qui fréquente une classe traditionnelle de même niveau.
Enseignement
ENSEIGNEMENT CHORÉGRAPHIQUE
- danse classique, jazz ou contemporaine : 7h à 12h (selon le niveau)
- formation musicale danseurs : 1h à 1h30
- histoire de la Danse : 35h par an
- anatomie : 35h par an
- cours complémentaires contemporain, jazz ou classique, variations, ateliers, adage, improvisation, composition selon la discipline choisie
Des studios de travail et une médiathèque sont mis à disposition des élèves pour compléter leur emploi du temps.
ÉVALUATION
Les élèves passent les examens au même titre que les élèves du cursus traditionnel du CRR.
Les passages d’un niveau à l’autre sont obtenus lors des examens d’intercycle et de fin de cycle et demeurent indépendants des passages d’une classe à l’autre au lycée.
RÉGLEMENT
En cas d’insuffisance constatée dans les études chorégraphiques, le Directeur du CRR peut exclure un élève à l’issue de l’année scolaire.
RESPONSABILITE
Il est à noter que les trajets effectués par les élèves entre les deux établissements (Lycée et Conservatoire) relèvent de l’entière responsabilité des parents.
Rentrée 2025-2026
Et après le bac S2TMD ?
Quelques « pistes »
L’UNIVERSITE
- Les licences (bac + 3) et les masters (bac + 5) proposant des parcours musique, danse ou théâtre sont souvent organisés en liaison avec un conservatoire et impliquent un bon niveau de pratique personnelle.
- Après la licence danse, de nombreux masters en France et à l’étranger répondent à un double objectif : préparer les étudiants à la recherche et leur offrir un parcours menant à une insertion professionnelle de haut niveau.
- Le Doctorat : les étudiants titulaires du grade de master peuvent se porter candidat à une inscription en thèse de doctorat (préparation du doctorat en 3 ans en général).
Pour plus d’informations en ce qui concerne la poursuite d’études en doctorat (thèse), consultez l’espace des doctorants en danse, développé depuis le site du CND. Vous y trouverez notamment les différentes écoles doctorales, laboratoires ou départements universitaires de rattachement des doctorants qui travaillent sur des problématiques liées à la danse : www.isis.cnd.fr/
Et le master de musique permet de se présenter à l’agrégation de musique. - Autre voie, selon les universités : la licence professionnelle. Par exemple : gestion et développement des projets et structures culturelles, assistants de production et d’administration, médiation culturelle etc…
LES POLES D’ENSEIGNEMENT SUPERIEUR MUSIQUE ET DANSE
Ces établissements permettent de préparer, parallèlement au DNSP, une licence « arts du spectacle » (parcours danse ou théâtre) dans les universités partenaires.
Les écoles supérieures proposent le DNSPD (Diplôme National Supérieur Professionnel de Danseur niveau Bac+3), associé à une Licence mention Arts du Spectacle.
Le DNSP permet de continuer ensuite vers un master d’interprète en Europe.
LE DIPLOME UNIVERSITAIRE (DU)
Projet, partenariat et médiation entre l’univers scolaire et l’univers culturel et artistique, le plus souvent en partenariat avec le conservatoire et/ou les structures culturelles ou sociales d’un territoire.
Il faut être titulaire du baccalauréat, justifier de deux années d’expérience professionnelle ou d’études supérieures et posséder de solides compétences chorégraphiques. Pour rappel, le DU (Diplôme Universitaire) ne s’inscrit pas dans le schéma LMD et n’est pas un diplôme national. C’est un diplôme propre à l’université qui le délivre.
Le DE (Diplôme d’État)
Pour devenir professeur de danse il existe deux diplômes d’État : le DE et le C.A (Certificat d’Aptitude)
Le DE se prépare dans les écoles supérieures de musique, les pôles supérieurs d’enseignement artistique et les CEFEDEM (centres de formation des enseignants de la danse et de la musique).
L’accès aux formations DE se fait sur dossier (Bac + DEM ou DNOP) et sur concours.
Le CA quant à lui se prépare exclusivement dans les deux établissements Supérieurs de Paris et de Lyon (CNSMDP et CNSMDL).
Pour toute information complémentaire concernant les CHAD, merci de vous adresser à : @Soledad Dubois, chargée de scolarité danse
